"Арсы", "фрики" и мосты понимания

Два абсолютно разных человека  из разных миров – мира книг и  размышлений  и мира стройки, футбола и патриархального быта – в состоянии понять друг друга.   В израильском фильме "Строительные леса" нет политики. Но есть боль за маленького (хоть и большого и грубоватого) человека, которому сложно победить обстоятельства, разъединяющие его с тем миром, который ему так интересен.

Когда мы говорим о противоречиях в израильском обществе, о том, как сложно иногда понять друг друга, и как дорого стоит это понимание – не стоит забывать, что мосты между нами все же возможны. Более того – необходимы. Например, мостик, который может построить хороший учитель или хороший кинорежиссер. Или писатель. И даже журналист порой.

На широкий экран в Израиле вышел фильм «Строительные леса» (פיגומים), первый полнометражный фильм режиссера Матана Яира, который показывает, как  с минимальным бюджетом можно снять сильное кино, понятное и в Израиле, и вне его (картина уже отмечена премиями “Офир” и была представлена на международных фестивалях). Потому что  взросление, конфликт с обществом, с родителями, желание вырваться из навязанных условий жизни – абсолютно всемирные проблемы. Были они и у героев Чехова, есть они и у 17-летнего  Ашера, который живет в Герцлии, работает в фирме отца, строит леса, заглядывая в окна квартир, и учится в школе среди таких же как он сложных подростков, в домах которых нет ни книг, ни компьютера. “Арсы”, как некоторые  уничижительно называют таких ребят в Израиле, подчеркивая восточное происхождение.

В какой-то момент Ашер начинает понимать, что жизнь его определена отцом, вырваться  в мир, который эти ребята считают  чужим, «ашкеназским», можно только сдав багрут ( экзамены на аттестат зрелости) и приблизившись к людям, живущим иной жизнью и иными интересами. И ему эта другая жизнь вдруг становится необходимой. Человек, который совершает такой поворот в сознании парня – его учитель литературы Рами (его сыграл Ами Смолярчик). Итак, в жизни – обычные радости юного израильского строителя, тусовки, шуарма и любящий, но давящий отец, желающий передать сыну свой бизнес,  а в классе – страдания и трагедия Антигоны и размышления о смысле жизни.

Как выяснилось из интервью с режиссером Матаном Яиром, которого и сейчас можно застать в классе – он до сих пор преподает в школе, его герой Ашер Лах – не профессиональный артист и играет в фильме самого себя. «Но на самом деле это больше моя история. Несколько лет назад Ашер был моим учеником в классе, он был очень груб, но с интересным  ярким характером. Была какая-то особая энергия в его движениях, в том, как он говорил и двигался. Для меня в фильме самым интересным были отношения Ашера с учителем, который дает ему то, что ему недоставало –  он его слушает, он дает ему эмоциональную, тонкую, не мускулинную  поддержку. Он видит в Ашере индивидуальность».

Кадр из фильма “Строительные леса”

Два абсолютно разных человека  из разных миров – мира книг и  размышлений  и мира стройки, футбола и почти крестьянского быта – в состоянии понять друг друга.  Но можно ли помочь Ашеру изменить обстоятельства жизни, стать кем-то, кем хочет он сам, а не его отец, выбраться из клетки социальных условностей – мы не знаем.

Ему не удается пройти устный экзамен по литературе.  Он теряется от неожиданной смерти учителя, и пытаясь отвечать на вопросы новой строгой «училки», делает ошибки, его язык, его понимание прочитанного не очень вписываются в рамки программы.  Сумеет ли он победить систему, или система возьмет верх? Неизвестно. Но сыгравший Ашера непрофессиональный актер уже явно победил.

Фильм снят с любовью к деталям, с большими крупными планами, с пониманием психологии взрывного характера ученика и  его сложных отношений с миром, которые только на первый взгляд незатейливы. В конце фильма он не просто работник, строящий леса, радующийся фирменной футболке или ворующий из чужой квартиры непонятную игрушку – матрешку… Он – думающий человек,  с душой и мозгами. С желанием жить иначе. Он задает отцу свои непростые вопросы. Один из них: “Почему ты никогда не читал мне книг?”  Хочется верить, что его путешествие не закончится.

В этом фильме нет политики. Но есть боль за маленького (хоть и большого и грубоватого) человека, которому сложно победить обстоятельства, разъединяющие его с тем миром, который ему интересен и нужен. Есть в картине и психологизм, и понимание, и сочувствие, и надежда…

Наблюдая за современным израильским кинематографом, нельзя не заметить, как реалистичен и в то же время метафоричен его язык. И как он современен. Победы и поощрительные призы на  фестивалях не означают однозначной политической ангажированности, в чем иногда это кино упрекают. Иначе оно не было бы так талантливо. Эти победы заставляют нас гордиться страной. И это задает израильскому кино высокую планку.